录音艺术【效果器】

一、均衡器 (EQ)

1、什么是EQ?

EQ,全称Equalizer 翻译为均衡器,它的作用就是把音频中特定的频段进行衰减和强化。

均衡器

为什么叫它均衡呢,因为 EQ 之所以被发明出来,最早是用来提升电话信号在长距离的传输中损失的高频,由此得到一个各频带相对平衡的结果,所以叫它“均衡器”,它让各个频带的声音得到了均衡。

EQ作用

均衡(EQ)可以改善真实性,可以使迟钝的铙钹声变得清脆,使软弱无力的电吉他声变得犀利。EQ也能使某一声轨的声音变得更自然。

EQ 离我们并不远,多媒体音箱上的低音增强就是 EQ,它通过增强低音来让你感受到“动次大次”的广场舞节奏:

低音调节

1.2 EQ 的主要功能

单独提升或降低一个声音特定频带的音量,而不影响其他频带。

1.3 什么是频带呢?

人耳能听见的频率在20Hz到20000Hz之间(Hz是频率的单位,念“赫兹”),如果在这中间取一个区间,就叫做一个频带,比如100Hz-300Hz就是一个频带。

1.4EQ频带划分

频带

频率划分

2、EQ 的操作界面

2.1 图示均衡器

最容易理解的 EQ 是图示均衡器(Graphic Equalizer),如下图:

图形均衡器

可以看到这种 EQ 是把频率分为若干个频带,你动其中一个频带的推子,就改变了这个频带的音量。

图示均衡器处理效果

但是图示均衡器有一个缺点,它只能改变固定频带的音量,假如我们想改1.5kHz处的音量,就没有办法了,因为它只提供了调整1kHz和2kHz的推子:

图示均衡器缺点

所以,更灵活的是另一种 EQ,叫做参数均衡器(Parametric Equalizer)。

2.2 参数均衡器

如图所示:

参数均衡器

这种 EQ 可以随意定义频点的频率,在写有Hz数的地方输入不同的数值,再输入更改的dB数(分贝),就能改变这个频率的音量。

到这里有一个问题,我们前面说过,EQ 是改变某个频带的音量,但我们设置的是单个的频率数值,并不是频带啊,怎么确定频带的宽度呢?

2.3参数Q 值:

参数Q值

以频点为中心,Q 值越大,受影响的频带就越窄:

高Q值

Q 值越小,受影响的频带就越宽:

低Q值

高Q值与低Q值

今天我们要学的均衡器:

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3、各主要频段及听觉感受参考

3.1 人声处理EQ主要频段【表1】:

频率 听感影响 处理是方式
80Hz以下 人声低切
100Hz-200HZ 胸腔共鸣、“隆隆”轰鸣感
200Hz-300Hz左右 人声基频、鼻腔共鸣 针对鼻音重,适当衰减。提升1KHz~2.4KHz可以改善音色。
300Hz-500Hz 发闷、纸盒子声音、“嗡嗡”声、喇叭声
500Hz~800Hz 喉音感、“危险频率”。[800Hz]如果这个频率丰满,音色会显得强劲有力;如果不足,音色将会显得松弛 衰减会改善喉音重,常把 800 Hz和 1 kHz 作较大提升,是电话音模拟效果的主要应用手段。
1000Hz-3000Hz 咬字细节、声音的明亮度 1.2kHz附近可以提高声音的明亮度,但是不宜超过3.5dB,过多会使声音发硬。
2000Hz-4000Hz 这个频率的穿透力很强、声音锋利度、容易产生“咳声”、4kHz女生齿音 不宜衰减,有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度,但是在4kHz时不能有过多的突出,否则女声的齿音会过重。
4k-8kHz 主要影响高音的清晰度、明亮度,齿音 适当的域值能让音色听起来清脆悦耳,增益不足则人声的音色平淡,增益过多则人声变得尖锐,甚至出现类似反馈啸叫音及齿音,感觉刺耳。
7000Hz-9000HZ 人声位置、齿音
12000HZ 通透度
齿音 女声 多 出 现 在 45 kHz, 男 声 多 出 现 在 67 kHz

3.2 人声EQ均衡器各频段参考【表2】

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3.3 EQ均衡各频段听感【表3】

频段 听觉感受
31Hz 这个频段需要播放器材有比较好的低频下潜能力,如果没有,当然就不容易听见,这个频段主要影响底鼓的延续音(sustain),就是踩下底鼓之后嗡嗡的声音,增强这个频段可以让音乐浑厚。
63Hz 这个频段是底鼓所在的主要频段,如果单纯把这个频点增强10dB,最明显的感受就是底鼓声变得很大,甚至破了,所以增强这个频段有助于音乐更厚实。
125Hz 这就主要是贝斯的频段了,贝斯常用的音高位置的音色主要在这一频段,当然不是说这一频段只有贝斯,增强这一频段音乐会更扎实。
基本上,如果增强了上述三个频段,你想要重低音的话就有了,这里说一下遮蔽效应,简单说就是比如你把125Hz调的很大,那么靠近125Hz的、dB数小的频率就会被遮蔽,听不到了。
250Hz 这个频段多了声音会很脏,少了声音会很干净,硬实,但它同时也是人声、弦乐、手鼓等等音色的主要共鸣点的所在频段。可以想象在水下的那种轰隆隆的感觉,是这一频段带给我的主要感受。
500Hz 和250Hz的感受相似,这一频段的增强会使一些铺底的合成器pad音色凸显出来,会使更多的男声凸显出来,这一频段多了还是会浑浊,稍微增加一些会使音乐有更多温暖、亲近的感觉。
1000Hz 这个频段可以算作一个分水岭,大部分乐器的基频都在200—1000Hz,所以调节1000以下的频段会更多的影响音色(不是影响音量),增强这一频段会使音色更明亮。
2000Hz 这个频段可以算作一个分水岭,大部分乐器的基频都在200—1000Hz,所以调节1000以下的频段会更多的影响音色(不是影响音量),增强这一频段会使音色更明亮。
4000Hz 这一频段是很多音色的镶边,就像是相框的边框,衣服或者窗帘的下摆,很多时候这一频段可以让声音更完整,更具细节,更多现场感,但是过多的提升也会让人觉得刺耳,听觉疲劳。5000Hz以上是几乎所有乐器的谐波成分,也是人耳最敏感的频段,比如把5000Hz提升6dB,有时会让人觉得整个音量被开大了一倍,如果过多的衰减则会让音乐听起来很远。
8000Hz 这个频段比较明显的是各种镲声、弦乐摩擦琴弦的声音、还有就是齿音,比如提升该频段会放大歌手四、是、次、字一类的发音。一般很少会大幅提升这一频段。
16000Hz 事实上这一频段确实很难分辨,如果把一首歌的16000Hz提升10dB,我一般会去听各种镲,镲会显得更亮更大声了,反之,镲声会显得小了、暗了。如果不仔细听,会感觉音乐没什么变化。

【附录】:各种不同乐器和人声的频率范围

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二、压缩器( Compressor)

压缩器是录音和混音环节最重要的步骤之一,在录音的时候使用压缩器可以让声音的音量稳定,听起来饱满又清晰,还不会突然很大声而吓到人,而且可以有效的防止爆音,在混音的时候使用压缩器有重塑音色的妙用。在专业录音棚内,压缩几乎总是用于人声,当然也常用在低音吉他、底鼓和原声吉他上,有时也用在某些其他的乐器上。

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你可以把压缩器想像成一个AI机器人,类似于一种自动音量控制,当声音超过你设定的音量阈值后它就会自动把音量压小声。那么当声音没有那么大声的时候,AI机器人就会把音量拉回去。

Studio One压缩器

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Threshold(阈值):

究竟多少分贝以上的声音,要被压小声?

设定值自动压小

歌唱时情绪稳定与激动时的波形对比:

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特别注意:录音软件当中,0dB为最大电平,超过0dB就会产生削波失真。

如果设定阈值比你录制的最大声还要大,压缩器就不起作用。反过来如果阈值设置太低,就会把全部波形压小,没有意义。

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【正确用法】:把压缩器阈值设置为接近正常音量范围的一个数值。就样就只有偏大音量的地方才会把声音压小。

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Ratio(压缩比)

理解为:如果要把声音压小,要按什么比例去压缩?

比如说压缩比是2:1,也就是超过阈值的部分压成了原来的1/2:

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压缩比4:1,超出阈值4dB的话,把4dB压成1dB。

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Threshold:控制音量在哪里减小。

Ratio:控制音量具体关多小。

【压缩比例参考】

压缩比 压缩量 程度
1:1-3:1 <3db 轻微压缩
3:1-6:1 <6db 中度压缩
6:1-10:1 >6db 重度压缩(改变音色)

注意:一般压缩量不超过3dB

Attack(启动时间):

压缩器需要花多少时间把音量压小。

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  1. 启动时间快,压缩器会一瞬间把音量大的部分压小,对音头影响大。

表现为:声音冲劲不足。鼓音头被压掉。

  1. 启动时间过慢,最大的音量部分都已经播过了,压缩器还没来得及去压(音头)。

正常录音:attack 一般设置8-12ms比较自然,如果需要声音冲劲足,需要把attack值调慢一些。

Release(释放时间):

压缩器压小了音量之后,要花多少时间才能把音量恢复正常。

  1. 释放时间过快,压缩器通常提前会放出音尾,唱歌的字尾细节会被放大。

  2. 释放时间太慢,压缩器压缩完大音量电平后,还没来得及释放,继而又压缩到音量并不大的地方。

参考:语音类节目release 时间设置在300ms比较自然。

  1. 如果想要鼓声中间声音小一点,把Release调慢;反之调快。
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Gain(增益):

把压缩之后的声音,整体再拉大。

【名词解释】

Gain:增益,直接控制输出电平的大小;
Peak Reduction:峰值衰减,直接控制压缩量的大小 ;
Analog:模拟硬件的染色和底噪,个人一般不开;
Attack:启动时间,压缩器工作后,增益降低的快慢速度,也就是把音量压小的时间。
Release:恢复时间,压缩器工作后,压缩器的增益返回到正常值时的快慢速度,也就是音量压小后恢复到正常音音量的时间。
Ratio :压缩比,压缩比例的大小

【使用心得】:
CLA-2A:压缩温暖、柔和,多用于人声
CLA-3A:压缩有一定力度、塑造更加紧实,多用于乐器,如电木吉他、Bass等,在录音设备和录音环境良好的状态下,一个EQ和一个了A就可以调节出不错的吉音,当然根据声音需求,可以再加载其他的效果。
CLA-76:处理瞬态好,多用于鼓组,如底鼓和军鼓,
Bass:偶尔也会用,灵活搭配好Attack和Release,
能塑造出瞬态很不错的效果。

三、限幅器(Limiter )

限幅器可以使信号在超过某一预置电平时保持它的波形峰项。由于压缩器会降低音乐的总体动态范围,而限幅器则仅仅影响最高的峰值(图9.13)。为了在这些快速的峰顶上起作用,限幅器必须要具有非常快的起控时间一-1uS~1ms。 在限幅器内的压缩比是很高的_-10:1或更高-而且阈值也设定得很高,约在OdB。当输入电平增大到OdB时,输出电平等于输入电平:
当输入电平超过OdB以上时,这时的输出电平仍停留在OdB。这样就可以防止在限幅器之后设备内的信号过载。

噪声门(Noise Gate )
噪声门(扩展器)像一个接通-断开开关那样,它能够在音频信号休止期问把那些噪声消除。当输入电平降低到预置的阈值电平之下时,噪声门会即刻降低它的增益。这样当一件乐器在演奏停顿的瞬问,噪声门会降低音量。也就是说,在休止期间可以消除任何的噪声和泄漏声。

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四、空间类效果器

(一)混响( Reverberation )

4.1 概念

在有界空间内,声音的多次反射和叠加产生的现象。

混响的作用:塑造空间感,距离感,为声音进行润色等等;但过量的混响会使声音模糊不清,进而影响语音信息的传达和清晰度。

混响不同于回声,它的直达声和反射声到达人耳的延迟时间是非常快的,通常在20ms内,一般人耳不能单独区分出一个声音,仅能察觉到音色和响度的变化。

在演唱歌曲时经常需要给人声添加一些额外的混响效果,通过余音对声音进行丰满化处理,令人声变得更加饱满、动听能直到美化的作用。

4.2 混响主要类型:

类型 原理 效果 用途
HALL(大厅混响) 混响空间感较为庞大、悠远绵长、混响听感靠后
PLATE(钢板混响) 声音传递到金属板上,通过振动之后,拾取回来的声音。 混响空间感较为清晰适中、柔中带刚、混响声音较为华丽、高频衰减速度慢 人声、军鼓、SOLO
ROOM(房间混响) 混响空间感类似于发生在房间内的混响、这种类型的混响会强调近次反射声和混响声的存在。

Plate(板式混响)

世界第一台硬件板式混响

Spring Reverb(弹簧混响)

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4.3 部分参数解释

数字混响

4.3.1 混响时间(Reverb Time 60dB,亦可表示为Decay)

指混响声(反射声)达到稳定后(也就是ADSR曲线中达到S-延续阶段),衰减60dB所需要的时间。

简言之:混响从出现到听不到了的时间长度。

混响时间越长,则听感上的空间感会更大,更遥远,同时也会使清晰度逐渐下降,反之则相反。

4.3.2 预延时 (Pre Delay)

  • 它是指湿声(也就是混响声或反射声)与干声(也就是直达声)之间的时间差。

  • 因为混响属于反射声,所以它的出现必然在干声之后,但具体滞后多长时间,这个可以通过预延时的调节来实现。

  • 如Pre Delay:50ms,则混响声在干声发声50ms之后开始出现。

  • Pre Delay的作用:适当的预延时可以使混响声独立出来,避免与干声粘在一块,但过长的预延时可能会和下一句干声打架(下一句干声已经出来了,但上一句的混响还没结束),这样就会影响清晰度。

    简言之:声源停止发声后听到混响声的时间。

4.3.3 Size 空间大小

4.3.4 EQ 频率

  • LowFreq,LowGain 低频搁架式增益
  • HighFreq,HighGain 高频搁架式增益
    • 通常6000以上高切或衰减达到比较好的听觉效果

4.3.5 MOD

  • Rate 速率
  • Depth 深度

4.4 混响类型与音色关系

混响类型 主要用途音色
Plate: Vocal, Bv, Solo
Hall: Vocal,String, Piano
Room: Kick, Snare, Hihat, Tom, Oh

4.5 参考公式

混响公式:60/BPM=S

混响公式

常用混响类型

混响类型 Reverb .Time(Decay) Pre-delay H.R
Plate 60/T x 2(3)【流行歌曲:1.2/1.8】 60/T/16(8) 12K
Hall 60/T x 3(4) 60/T/16(8) 6K
Room 60/T x 1(2) 60/T/16(8) 20K

Bass 一般不加混响

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混响应用技巧:
1、混响高切影响混响音色
2、混响前挂一个去齿音DS效果器
3、混响的低频决定混响的润色感。在混响后面挂一个独立的EQ,低切。

(二)Delay

Delay翻译过来就是延迟、回声的意思。

  • Delay与Reverb区别:
    • 混响像是在一个大空间内,整个空间混成一体的感觉;
    • 而Delay,则是声音在空间内反弹回来的效果,每一次开头都很明确的那种感觉。

2.1 重要参数:

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2.2 Delay Time(延迟时间)

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每一次声音重复的间隔有多久,原声源响起后,听到下一次的回音间隔时间。

公式:Delay.Time=60/BMP*1000

2.3 Feedback 反馈

每一次声音重复的音量是前一次的几%?。

如:

  • Feedback 设置50%,就是指每一次音量都是前一次的 50%。
  • Feedback 调到100%的话,则永远不会停止。
  • 15%:Feedback第三次以后基本没有了。

2.4 Dry/Wet 干湿比功能

原声音和回音音量的比例是多少?

  • 如果转到最左边(Dry),就表示只听得到原来的声音;
  • 如果转到最右边(Wet),就表示只听得到重复的那些声音。

2.5 SYNC(同步)

同步音乐速度,自动设置音符长度。

2.6 高/低切

Delay 不能盖过主唱,要让delay跟在主唱后面,所以不能有足够多的高频。

  • 通常6000以上高切。

2.7 Rate调制频率

2.8 DEPTH 调制深度

【名词解释及术语速查】:

比特深度

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采样率

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【附录】术语:

实用录音技术(第6版)_459

实用录音技术(第6版)_460

实用录音技术(第6版)_462

实用录音技术(第6版)_464

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